Off Topic

R E C E N S I O N E

Recensione di Stefania D’Egidio

Vi starete domandando chi sono gli Electronomicon, è capitato anche a me quando ho aperto il comunicato stampa, così sono andata a rovistare nell’etere e ho scoperto che il gruppo, americano, ma sparso in giro per il mondo, è attivo dal 2013, anno della pubblicazione di Unleashing The Shadows e che, da poco, è entrato a far parte della scuderia Elevate Records, etichetta discografica laziale, specializzata dal 1996 in produzioni metal (DGM, Heimdall, Morgana, Secret Sphere e Gravestone per dirne alcuni). La band è composta da Diego Valdez, già cantante del supergruppo dei Dream Child con membri di Ozzy Osbourne, AC/DC, Dio e Michael Schenker Group, Diego Rodriguez al basso, in precedenza con il gruppo folk metal Triddana, Alex Emerson alla chitarra, Owen Bryant al pianoforte e alla batteria, Mauro Tranzaciones alla chitarra. Divisi tra Spagna, Argentina e U.S.A., già con l’album del 2013 avevano ottenuto i favori della critica, raggiungendo la posizione n.7 della rivista Burn! insieme a gente del calibro di Metallica, Motorhead, Kiss e Dream Theater…un bel traguardo!

Il 23 luglio esce l’ultimo lavoro, Age of Lies, dodici tracce di cui qualcuna circola in formato digitale dal 2019. L’Intro è subito tostissimo con una ritmica veloce e chitarre rocciose, si prosegue a suon di percussioni tribali e melodie diaboliche in I’m Still Rebel, mentre bisogna aspettare la terza traccia, Trapped in Time, per avere un assaggio di elettronica e chitarra acustica, ma durano poco. La voce di Valdez non fa rimpiangere i grandi del passato, potente come un tuono. La successiva Welcome to My Life sembra per pochi secondi una ballad, ma poi si rivela per quel che è: un bel pezzone metal in stile ’80, orecchiabile, ma con un assolo da manuale. C’è poco da rilassarsi, la successiva Afterlife è la canzone più “cattiva” dell’album con un suono che sembra venire dalle viscere della terra e che ha fatto sobbalzare il mio gatto dal divano. Preparatevi alla pioggia perchè con Tempest avrete tuoni, scroscii e un arpeggio di chitarra acustica che si ripete per oltre tre minuti, crea la giusta suspence per la successiva One Night, brano ben più ritmato. Se vi piacciono i Dream Theater, Emerald Forest ve ne ricorderà lo stile, con un’atmosfera molto evocativa, seppur cupa, per la lunghezza (ben sette minuti!), per i suoni di acqua, di uccelli e l’arpeggio di pianoforte. La mia preferita è Song of Hate, con una struttura da classic metal, un bel riff per partire e poi repentini cambi di ritmo, alla Iron Maiden per intenderci. Seguono One Day, forse l’unica assimilabile ad una ballad, e Venom, il primo singolo estratto, uscito con tanto di video il 9 luglio scorso, gagliardo, con una ritmica tosta e un assolo al fulmicotone. Nella chiusura, Outro-Gateway to a Galaxy Unknow, di nuovo un pezzo strumentale con arpeggio di pianoforte.

Album potente, suggestivo, che piacerà a tutti gli amanti del classic metal, quelli che sono cresciuti a pane e Iron Maiden, Metallica, Judas Priest. Un frontman che ricorda molto le grandi voci del passato, da Bruce Dickinson a Robert Halford, da Ronnie James Dio a Ian Gillan, ma non nel senso di clone, quanto piuttosto di cantante con una forte personalità e doti canore fuori dal comune. Il mio consiglio è di ascoltarlo con le cuffie per coglierne meglio le sfumature e la forza, dodici brani che inducono un headbanging perpetuo e che vi faranno dimenticare per un pò l’afa di luglio.

Voto: 10/10